La signification du tissu dans la commedia dell'arte
La commedia dell'arte est un genre de théâtre populaire italien qui a vu le jour au XVIe siècle. Les acteurs masqués improvisent des comédies où l'ingéniosité et la naïveté sont mises en avant. Les personnages de la commedia dell'arte sont hauts en couleur et portent des costumes bariolés. Ce genre de costumes est souvent associé à un tissu particulier.
Les costumes traditionnels de la commedia dell'arte
Les costumes traditionnels de la commedia dell'arte sont très colorés et bariolés. Les acteurs portent souvent des vêtements en losanges ou en damier, qui sont typiques de ce genre de théâtre. Les tissus utilisés sont souvent en chanvre ou en coton, des fibres économiques, filées grossièrement pour donner un aspect rustique aux costumes.
Les masques en cuir ou en carton
En plus des costumes, les masques sont également très importants dans la commedia dell'arte. Les masques sont souvent en cuir ou en carton et sont peints en noir. Les masques sont utilisés pour donner des traits caricaturaux aux personnages, et permettent aux acteurs d'exprimer les émotions de leur personnage.
La signification du tissu dans la commedia dell'arte
Le tissu utilisé dans la commedia dell'arte a une signification très particulière. Les costumes bariolés et les tissus rustiques sont utilisés pour représenter les personnages populaires, comme les paysans ou les serviteurs. Ces personnages sont souvent représentés comme étant naïfs et ingénieux, mais aussi un peu maladroits. Les tissus utilisés pour les costumes sont donc choisis pour donner l'impression que le personnage ne peut pas s'offrir des vêtements plus chers ou plus sophistiqués.
D'un autre côté, les personnages les plus riches et les plus sophistiqués portent souvent des costumes plus luxueux, avec des tissus plus fins et des motifs plus élaborés. Les costumes de ces personnages ont pour but de les distinguer des autres personnages de la pièce, et de montrer leur richesse et leur importance.
Conclusion
Dans la commedia dell'arte, le choix des costumes et des tissus utilisés est très important. Les costumes bariolés des personnages populaires et les tissus rustiques représentent leur situation sociale et leur position dans la hiérarchie de la pièce. Les costumes luxueux des personnages riches et sophistiqués montrent leur richesse et leur importance dans l'intrigue de la pièce. Les masques, en cuir ou en carton, permettent aux acteurs d'exprimer les émotions de leur personnage et de donner une dimension caricaturale à leur personnage.
Les costumes traditionnels de la commedia dell'arte - Musement Blog
blog.musement.com/fr/les-co...Commedia dell'arte - Wikipédia
fr.wikipedia.org/wiki/Comme...Commedia dell arte - Etsy France
www.etsy.com/fr/market/comm...italien commedia dell'arte, comédie de l'art - Larousse
www.larousse.fr/encyclopedi...Grouchy Pantalone - Leather commedia dell'arte mask
www.veniceoriginal.it/fr/ma...[PDF] La Commedia dell'Arte Arlequin - Castello dei Burattini
www.castellodeiburattini.it...Siro Ferrone, La méthode de composition de la commedia dell'arte ...
drammaturgia.fupress.net/sa...La commedia dell'arte : origines et personnages - Pinterest
www.pinterest.fr/pin/279223...Commedia dell'arte doudous Made in France Alexia Naumovic
alexianaumovic.com/categori...Le Théâtre Commedia Dell'arte est un style de théâtre populaire qui est pratiqué depuis des siècles. Cette forme d'art vient d'Italie et a été principalement pratiquée entre le 16ème et le 18ème siècle.
Le Commedia Dell'arte est une forme d'art séculaire et traditionnelle. Il est basé sur des personnages standard et des scénarios prédéfinis. Les personnages typiques du Commedia Dell'arte sont connus sous le nom de "lazzi", et comprennent des personnages comme Arlequin, Pantalone, Gérôme, et Colombina. Chacun a sa propre personnalité et est connu pour avoir certains traits de caractère bien définis.
Ces personnages jouent des scénarios drôles, parfois surréalistes, qui peuvent se dérouler n'importe où et à n'importe quel moment. La trame générale est généralement simple et directe, et les personnages sont généralement interactifs et réactifs. Cela ainsi que le dialogue et les gags à l'avance du public font du Commedia Dell'arte un théâtre divertissant à regarder et à jouer.
En tant qu'acteur de Commedia Dell'arte, j'ai adoré travailler avec ce style. Chaque personnage a sa propre personnalité et présente la possibilité de jouer avec des émotions complexes. Même si les scénarios et les personnages sont prédéfinis, il y a de nombreuses possibilités pour improviser et rendre la performance unique et passionnante. J'ai trouvé très amusant et satisfaisant d'apprendre à jouer ce style, et j'espère continuer à explorer le Commedia Dell'arte plus loin dans le ...